]从44岁到72岁，小可曾34次到访藏区。“我走得更近，可它永远在远方，这远方包含着变化、失去与……这也像人生，总是在超越与无法超越的过程中。”
1988年8月，已经进入中年的小可，在一个偶然的机会，进入了一生无可替代的挚爱之地、创作的源泉、灵魂与生命的家园藏地高原。
小可，可染先生的儿子。艺术大师的儿子，命里注定，因为父亲而被人铭记。为了这与生俱来的优势，也必定要有所付出，他要用生命中大部分精力来照顾父亲的生活、帮助父亲的工作和宣传父亲的艺术。的是，作为一个艺术家，他必须适应被人忽视，这不单单是“小可”的命运，也是许多从事艺术的“画二代”的命运，是积极面对还是选择？这是他们的人生必选题。小可选择了，把“命中注定”的一切看成得天独厚的历练，并以此铺成了属于自己的成功之，藏地正是这上送给他的一座美丽又神秘的花园。
从44岁到72岁，小可曾34次到访藏区，保持着每年一次以上的频率，每次去都如同初次一样令他兴奋不已。他步行十一天到过月球般的无人区长江源头；他为了能到达河源头，在海拔4000多米的高原，用自行车气筒给汽车车胎打气；他在海拔5000米以上的冰雪高原步行两天，去拜见圣洁的岗仁波齐；他五次来到人迹罕至的阿里，探访那神秘的古格王国；他先后六次在珠峰大本营，静静等待与世界第一高峰的神秘会面……在藏地，他不仅拍摄了几万张照片，还与无数藏族朋友和热爱这块土地、文化的同好成为挚友，为藏地和藏文化奔走、付出。如他所说：“我走得更近，可它永远在远方，这远方包含着变化、失去与……这也像人生，总是在超越与无法超越的过程中。”
2007年，小可开始他的版画创作，当时我说他是“异想天开，不务正业”。每画创作之余的所有时间，他都在版画工作室，基本上不眠不休……为了做丝网版画，小可需要刮十几版甚至几十版，一次次、一遍遍叠加与累积，平静、重复，如同藏人手中转动不停的转经筒，也似一直用凿子打制玛尼石的工匠。慢慢地，我在这种看似简单的重复中感受到其中蕴含的巨大力量。这创作中有小可对藏地自然文化和藏人的爱与之情，这情有如藏地高原的阳光，炽烈直接又充满生机。
每一次创作，更像是一场行为艺术，这是小可对情感的宣泄，是他将这块土地、这里的人民给予他的迹化的过程。我注意到他在创作中尽量避免使用过多的技术，以保持最本真、最原始的状态。没有炫目的艺术手段，没有强化的形式，才能让观者感受到真正发源于生活的美和震撼。
小可的每一张版画都使用特制的手工纸，纸的质感配合画面与颜色，增加了触感和视觉冲击力。在版画题材上，他除了选择具有藏文化特色的题材，如《祈天》、《佛》、《寺》、《纳木措的风》等，还创作了大量如《窗口》、《喜悦》、《行》、《阳光》等反映藏人平实、向上、状态的作品。这些作品让我们感受到恶劣的自然中生命的与温暖，还有他对藏地、藏人的敬仰。
小可的版画已经创作了一百多幅，渐成体系，也得到越来越多人的了解和喜爱，被许多藏家和美术馆收藏，他还会继续创作下去。小可说：“创作中，我如同那世代用不息生命将佛像与雕刻在石头上、印制在经幡上的藏人，怀着虔诚的心，把这不灭的记忆不断地迹化，以表达我对藏地藏人的深深敬仰和……我会一直做下去，可能会做到一千张，甚至更多……”作为一个水墨画家，他的摄影作品、版画作品，特别是因为他深爱的藏地，使他的艺术更加丰富有力，更加全面。环太平洋 彩蛋
文章由325棋牌提供发布